En grundlig analys av Mind Games innovativa bilder och djupgående teman!

"Mind Game": The Evolution of Japanese Animation

■Översikt över arbetet

Mind Game är en japansk animerad film som släpptes den 7 augusti 2004, baserad på manga med samma namn av Robin Nishi. Filmen producerades av STUDIO4℃ och regisserades av Masaaki Yuasa. Filmen är 103 minuter lång och är det enda avsnittet som släpps på bio. Distributionsföretaget är Asmik Ace och upphovsrätten tillhör MIND GAME PROJECT 2004.

■ Berättelse

Huvudpersonen, Nishi, återförenas med sin barndomsvän Myon-chan och bjuds in till yakitorirestaurangen hon driver med sin syster, Yang. Men en yakuza-gäldenär dyker upp och Nishi dödas omedelbart. Men Nishi, som har ångrat sin framtid, trotsar Gud och återvänder till den nuvarande världen igen. Nishi lovar Gud att han kommer att "se det hela vägen", men sedan jagas han av yakuza och är på väg att sväljas av en val. Den gamle mannen han träffade där berättade att han hade bott inne i valen i över 30 år.

På tåget återförenas Nishi med Myon, flickan i hans första kärlek. De två är glada över att återförenas, och hon bjuder in Nishi till yakitori-restaurangen hon driver med sin syster, Yan. Nishi presenteras också för Myons pappa, som han träffar igen för första gången på länge, och hennes fästman Ryo, men han inser att det inte är han som Myon kommer att gifta sig med. En inkasso dyker dock upp och förändrar allt. Myons far var inte bara skuldsatt, utan han bodde också med en ung flicka som arbetade för en lånehaj, och inkassoföretaget var en yakuza som var hans underhuggare, arga Ats, som en gång hade strävat efter att bli en J-Leaguer. Brinnande av hämndlystnad exploderar Ats slutligen och drar fram en pistol. Nishi, som ständigt var rädd, hamnar med en pistol i rumpan och dör på ett väldigt otäckt sätt, utan att ens kunna rädda flickan han älskade. Efter att ha visat sig sitt eget livs förödmjukande död i underjorden trotsar Nishi guden som säger till honom: "Det är över nu. Gå bara rakt ut dit. Du kommer snart att försvinna", och springer så fort han kan i motsatt riktning. "Jag går tillbaka. Mer än något annat kommer jag att göra det starkt, rakt, avslappnat, glad, livligt, med all min kraft!" ropar han, och hans kropp, som tillfälligt hade försvunnit, återupplivas, och han får äntligen en chans att återvända till den verkliga världen. Gud säger, "Sätt igång och prova det, ha tro och ge det ett försök." Även om det var på gränsen till det värsta, lyckades Nishi göra en lysande omstart. Han stjäl en yakuzas bil och flyr med Myon och Yang. Yakuza-bossen skulle dock inte tillåta detta, och efter ett dött lopp med den annalkande gruppen av förföljare slutar det med att han slukas av en gigantisk val. De tre lyckades bekräfta att han fortfarande levde. I den kolsvarta valen erkänner Nishi, som är extremt positiv, att han har dött en gång. "Om jag trodde på mig själv helt, om jag trodde på mig själv helt, kunde jag komma tillbaka. Ärligt talat, uppriktigt. Att agera enligt vad du tror är vapnet som kommer att bryta ner alla barriärer", säger han. Plötsligt dyker en gammal man upp som talar trasig japanska. "Jag är! Jag är populär på radio!" ropar gubben, och de fyra ägnar sig åt en stunds njutning i valen, som visar sig vara en frids och lugns fristad. Det är nästan omöjligt att fly från valen, varför morfar bodde inne i valen i över 30 år. Nishi inser hur värdelös han är. Under tiden började konstiga saker hända med valarna.

■Förklaring

"Mind Game" producerades av STUDIO4℃, studion bakom många spännande videoverk, inklusive "The Animatrix", "Ken Ishii/EXTRA" och NTT East-reklamen "Gatchaman." Originalverket är mästerverksserien "Mind Game" av Robin Nishi, ett verk känt endast för de som vet, med många fans som brinner för dess magiska värld. Regissören är Masaaki Yuasa, en geni animatör som fick uppmärksamhet med filmen "Crayon Shin-chan" och fortsatte med att skapa den surrealistiska kortfilmen "Nekojiru Kusa". Detta är hans första långfilmsregiverk, som hela branschen har väntat på med spänning, och det är en hybridfilm som kombinerar live action, 2D och 3D, som förvandlar allt från bakvägar till yttre rymden med virtuos teknik. Musiken som ger detta innovativa visuella uttryck momentum och djup komponerades av Seiichi Yamamoto, som är mycket hyllad över hela världen för sitt arbete med grupper som ROVO och Rashinban. Bilder, berättelser, ljud. Varje element spelas uppriktigt, modigt och fritt, resonerar utsökt med varandra, skapar ett utrymme fyllt med en explosiv känsla av uppvaknande och energi som rör själen, något som inte helt kan innehållas av kategorin Japanimation. Detta är en utveckling av japansk animation som ingen kunde ha förutspått, en hyperspännande videoexpo från STUDIO4℃.

■Cast

• Väst: Koji Imada
• Myon: Sayaka Maeda
• Yang: Takuma Seiko
• Farfar: Takashi Fujii
• Ryo: Tomomitsu Yamaguchi
• Yakuza: Nishi Rintaro
• Hotness: Kenichi Nakajo
• Chef: Joji Shimaki
• Myon och Yangs far: Toshio Sakata

■ Huvudpersonal

• Regissör och manusförfattare: Masaaki Yuasa
• Originalförfattare: Robin Nishi
• Musik: Seiichi Yamamoto
• Chef för animation: Yuichiro Sueyoshi
• Art director: Toru Hishiyama
• CGI-regissör: Keisuke Sasagawa
• Regissör och regissör: Masahiko Kubo
• Färginställning: Tomoko Washida
• Videoövervakning: Mutsuko Kajitani
• Redigerad av: Tsuneko Mizuta
• Musikproducent: Shinichiro Watanabe
• Producerad av: Beyond C., Rentrak Japan, Asmik Ace Entertainment
• Produktionssamarbete: Yoshimoto Kogyo
• Planering och produktion: STUDIO4℃

■ Huvudtecken

• Nishi: Huvudpersonen i detta arbete. Han är tänkt att vara en deltidsarbetare som siktar på att bli mangakonstnär, men han tillbringar sina dagar på ett dystert sätt utan att ens rita manga. Han återförenas med Myon-chan, som han har gillat sedan grundskolan och fortfarande har känslor för, och det slutar med att han går till yakitori-restaurangen där hon arbetar...
• Myon: När jag gick i gymnasiet sprang jag iväg mitt i natten för att undkomma min pappas skulder. Han driver nu tyst en yakitori-restaurang med sin äldre syster (Yan). Hon börjar dejta en vanlig kund (Ryo), men träffar sedan Nishi, en tjej som hon brukade älska.
• Yang: Myongs äldre syster. Efter att ha rymt från inkassoföretag driver han en yakitorirestaurang med sin frisinnade far och syster. Kanske för att hon är en pålitlig person är alla frågor som rör familjen fokuserade på henne. Han försörjer familjen.
• Morfar: En man som varit instängd i en val i 30 år. I mörkret skapar det ett märkligt ljust och oväntat bekvämt boende. Han har fortfarande känslor för sin fru och son, som han oväntat separerades från.
• Ryo: En stammis på yakitori-restaurangen och en lastbilschaufför som friar till Myon. Han är en godmodig kille, men han har en hemlighet om sitt hår.
• Yakuza: Yakuza stormar in på en yakitori-restaurang för att driva in en skuld. En kvinna som är på väg att rymma väntar på Osaka Station.
• Ats: En arg man som stormar in på en yakitorirestaurang med yakuzan. Hans mål är inte att driva in skulden, utan att hämnas på Myons pappa som hade förfört hans flickvän.
• Boss: Chefen för ett inkassogäng. Han blev intresserad av fotboll när han satt i fängelse och har sedan dess blivit ett stort fotbollsfan. De driver också en fotbollsliga för folk i branschen.
• Myung och Yangs far: Han växte upp i en rik familj och hans företag gick bra. Han hade rykte om sig att vara en egen man, men när bubblan sprack befann han sig i skuld och flydde med sin familj mitt i natten. Han lämnade yakitori-restaurangen till Yan och levde i pension. Han bor för närvarande med en tjej (Riko) som han träffade genom en lånehaj.

■ Temasånger och musik

• Temalåt: MIND GAME
  • Text: Seiichi Yamamoto, Mysterious Robot
  • Kompositör: Seiichi Yamamoto, Mysterious Robot
  • Sjungs av: Seiichi Yamamoto and the Mysterious Robot
• Bildlåt: Den första och sista kärleken
  • Textförfattare: Fayray
  • Kompositör: Fayray
  • Sjungs av: Fayray

■ Utvärdering och rekommendation

"Mind Game" har fått strålande recensioner från kritiker och fans för sitt unika berättande och innovativa visuella uttryck. I synnerhet har Masaaki Yuasas regitekniker visat på nya möjligheter som går utanför gränserna för traditionell animation, och filmen har prisats för sin utsökta blandning av visuell effekt och djupt tematiskt djup. Dessutom är Seiichi Yamamotos musik ett viktigt inslag för att förstärka stämningen i verket och har kraften att röra upp åskådarens känslor.

Filmen ger publiken djup insikt i meningen med livet, självförverkligande och komplexiteten i mänskliga relationer. Genom Nishis karaktär förmedlas vikten av att tro på sig själv och hålla sig positiv även i svåra situationer. Filmen innehåller också massor av fantasielement, som livet inuti en val och mötet med den gamle mannen, vilket gör den till ett visuellt njutbart stycke.

När det gäller publik skulle jag särskilt rekommendera den här filmen till dem som är intresserade av nya uttrycksmetoder inom animation, de som gillar djupa teman och fans av Yuasa Masaaki och STUDIO4℃. Dessutom kommer detta arbete att vara en stor inspiration för dem som befinner sig i en vändpunkt i sina liv eller som vill ompröva sig själva.

■ Relaterade verk och information

Mind Game är baserad på den också mycket hyllade mangan med samma namn av Robin Nishi. Genom att läsa originalverket kan du lära dig detaljerade berättelser och karaktärsbakgrunder som inte avbildas i filmen. Du kan också njuta av Masaaki Yuasas andra verk, som "Crayon Shin-chan: The Storm Called Jungle" och "The Night is Short, Walk on Girl", där du kan njuta av hans unika stil.

Dessutom är det värt att kolla in STUDIO4℃s andra verk. Många av hans verk, som "The Animatrix" och "Techno-Rise", kännetecknas av innovativa visuella uttryck och djupt berättande. Dessutom, om du vill njuta av Seiichi Yamamotos musik, bör du också lyssna på albumen han är involverad i av ROVO och Rashinban.

■ Sammanfattning

Ett mycket utmanande arbete både visuellt och innehållsmässigt, Mind Game representerar en utveckling av japansk animation. Detta verk, som utsökt kombinerar Masaaki Yuasas unika registil, STUDIO4℃s innovativa visuella uttryck och Seiichi Yamamotos musik, kommer säkerligen att djupt röra och inspirera publiken. Med en berättelse som får dig att tänka på meningen med livet och självförverkligande, och vackra bilder som är rika på fantasyelement, är detta ett verk som kan rekommenderas till en bred publik.