Bunpuku Chagama recension: En fascinerande historia och djupa karaktärer

Bunbuku tekokare

■ Offentliga medier

teater

■ Originalmedia

Anime original

■ Releasedatum

juli 1928

■Frekvenser

18 min

■ Antal avsnitt

Avsnitt 1

■ Direktör

Manga Bunpuku tekokare

■ Produktion

Yokohama Cinema Company

■ Berättelse

En skräphandlare räddar en tvättbjörn som fastnat i en fälla. Tvättbjörnen förklädd till en tekokare går ner i papperskorgen. Skräphandlaren säljer den till prästen i ett närliggande tempel. Medan munken slumrar till smyger de unga munkarna in för att äta lite godis, men mårdhunden i tekokaren har redan ätit upp dem. De förvånade pojkarna tar tag i tekokaren och efter ett stort uppståndelse återförs den till skroten. Tvättbjörnen återvänder till skrotbutiken och utför en vandringsshow på linor som ett sätt att tacka personen som hjälpte honom, vilket är en stor framgång och platsen är fullsatt. Tack vare detta blev skräphandlaren väldigt rik.
70 år av anime-teatraliska produktioner P8

■ Huvudpersonal

Originalberättelse och manus av Chuzo Aoji, illustration av Yasuji Murata, fotografi av Yukiki Ueno

■Detaljerad recension

"Bunbuku Chagama" släpptes 1928 och är ett av de viktigaste verken i japansk animations historia. Filmen producerades av Yokohama Cinema Shokai och regisserades av mangakonstnären Bunpuku Chagama. Det faktum att den släpptes på bio och baserad på ett original animeverk symboliserar kreativiteten och innovationen i den japanska animationsindustrin på den tiden.

Berättelsen börjar med en unik twist: en mårdhund som fångas i en fälla räddas av en skräphandlare, som klär ut sig till en vattenkokare och går in i papperskorgen. Skräphandlaren säljer tekokaren till överprästen i ett närliggande tempel, och medan han slumrar till smyger några unga munkar in för att stjäla godiset, bara för att upptäcka att mårdhunden i tekokaren redan har ätit upp dem. Denna chock och förvirring ledde så småningom till uppståndelsen som resulterade i att tekokaren lämnades tillbaka till skroten. Och som ett tack för att han blev räddad av skräphandlaren, utför tvättbjörnen en gång på linor i en show, som drar fullsatt hus och är en stor succé. Som ett resultat blir skräphandlaren väldigt rik och historien får ett lyckligt slut.

Attraktionen av detta verk ligger i dess enkla, men ändå humoristiska och hjärtvärmande berättelse. Idén om en mårdhund som förvandlas till en tekokare är baserad på traditionella japanska folksagor och legender, vilket skapar en känsla av förtrogenhet och nostalgi för publiken. Dessutom förmedlar teman om vänskap och tacksamhet som skildras genom relationen mellan skräphandlaren och mårdhunden universella värderingar.

När det gäller huvudpersonalen finns det många saker som är värda att notera med detta arbete. Chuzo Aochi, som var ansvarig för den ursprungliga berättelsen och anpassningen, var en nyckelfigur i den japanska animationsindustrin vid den tiden, och hans kreativitet och talang har bidragit mycket till detta arbete. Dessutom stödjer illustrationskonstnären Yasuji Muratas tekniska skicklighet och konstnärskap de visuella aspekterna av verket. Dessutom bör filmfotografen Ueno Yukikiyos tekniska bidrag inte förbises. Tack vare samarbetet med dessa medarbetare har "Bunbuku Chagama" prisats som ett välpolerat verk.

■ Historisk bakgrund

Året 1928 var en tid då Japans animationsindustri fortfarande var i sin linda. Animationsverk från denna period hade många tekniska begränsningar, och deras berättelser och uttrycksmetoder var begränsade. Men bland dem har "Bunbuku Chagama" lyckats locka tittare med sin unika story och karaktärer. Detta arbete sägs ha haft en stor inverkan på den japanska animationsindustrin och inspirerat många kreatörer.

Dessutom var 1920-talet, när denna film släpptes, en tid då Japan övergick från Taisho-eran till Showa-eran, och det var också en tid av stor social och kulturell förändring. I detta historiska sammanhang spelade "Bunbuku Chagama" en viktig roll som underhållning och gav tittarna en tillfällig känsla av lättnad och glädje.

■ Teknisk utvärdering

Tekniskt sett visar "Bunbuku Chagama" begränsningarna för den japanska animationstekniken på den tiden, men kan också sägas vara ett verk som strävar efter maximalt uttryck inom den gränsen. I synnerhet scenen där mårdhunden förvandlas till en vattenkokare och scenen där han utför en linpromenad är scener där tecknings- och filmteknikerna skickligt kombineras för att skapa en visuell effekt. Filmen fick också beröm för sina redigeringstekniker, som gjorde att berättelsen kunde utvecklas effektivt inom den korta längden på 18 minuter.

Dessutom var filmen en tyst film, vilket innebar att historien måste berättas helt visuellt, utan användning av musik eller ljudeffekter. Av denna anledning blev visuella element som karaktärernas uttryck och rörelser, och skildringen av bakgrunderna, oerhört viktiga. Inom dessa begränsningar har "Bunbuku Chagama" lyckats maximera sin visuella uttrycksförmåga och lämna ett starkt intryck på betraktaren.

Kulturella influenser

"Bunbuku Chagama" är ett av de verk som har haft stor inverkan på japansk animationskultur. Genom en berättelse baserad på traditionella japanska folksagor och legender förmedlade serien framgångsrikt japansk kultur och värderingar till sin publik. Dessutom väckte den humoristiska och hjärtevärmande berättelsen leenden och känslor till tittarna och älskades av många människor.

Dessutom hade detta verk ett stort inflytande på senare japanska animationsverk. I synnerhet verk där tvättbjörnar eller andra djur är huvudpersoner och de med humoristiska berättelser sägs ha influerats av detta verk. Dessutom ärvdes stilen som betonar visuell uttrycksfullhet senare av den japanska animationsindustrin.

■ Rekommendationer och betyg

"Bunbuku Chagama" är ett mycket viktigt verk i japansk animations historia och är högt ansedd som underhållning som ger publiken leenden och känslor. Genom en berättelse baserad på traditionella japanska folksagor och legender och humoristiska, hjärtevärmande karaktärer förmedlade serien framgångsrikt japansk kultur och värderingar till sin publik. Dessutom, även om det förmedlar tidens tekniska begränsningar, är det ett verk som eftersträvade det maximala uttrycket inom dessa begränsningar, och dess visuella uttrycksfullhet har blivit mycket berömd.

Skälen till att jag rekommenderar detta arbete är följande:

• Unika och humoristiska berättelser lockar tittare
• Berättelser baserade på traditionella japanska folksagor och legender förmedlar japansk kultur och värderingar
• Ett verk som eftersträvar det maximala uttrycket inom tidens tekniska begränsningar.
• Visuella uttryck värderas
• Ett verk som fick stor inverkan på den japanska animationsindustrin

"Bunbuku Chagama" är ett verk som fortsätter att älskas av många människor som underhållning som ger tittarna leenden och spänning. Genom att titta på det här verket kan du få en djupare förståelse för den japanska animationens historia och kultur och även njuta av skönheten i dess visuella uttrycksfullhet. Se det här verket och upplev dess charm.