Grimm Masterpiece Theatre: Recension och intryck av animationen som återupptäcker charmen med klassiska sagor

Grimms mästerverksteater - Grimms mästerverksteater

■ Offentliga medier

TV anime serie

■ Originalmedia

roman

■ Sändningsperiod

Sändningsperiod: 21 oktober 1987 till 30 mars 1988 Sändningstid: Varje onsdag från 18:50 till 19:20
Sändningsstation: Asahi Broadcasting Corporation 30-minutersprogram x 24 avsnitt

■Sändningsstation

Asahi Broadcasting Corporation

■Frekvenser

en halvtimme

■ Antal avsnitt

Avsnitt 24

■Original berättelse

Bröderna Grimm

■ Direktör

・Regissör: Hiroshi Saito

■ Produktion

Producerad av Nippon Animation, Asahi Broadcasting

■Fungerar

©NIPPON ANIMATION CO., LTD. 1987

■Förklaring

Den här animationsserien innehåller utvalda mästerverk från de världsberömda Grimms sagor, en samling folksagor från hela Tyskland sammanställd av bröderna Jacob och Wilhelm Grimm i början av 1800-talet. En annan karaktärsdesigner kommer att tilldelas varje avsnitt, så att du kan njuta av olika visuella stilar för varje berättelse. Talangfulla artister inklusive Koji Mori och Shuichi Seki tävlar med varandra. Berättelserna som ingår är allmänt välkända, men det finns också några mindre kända berättelser som "Old Sultan" och "The Water of Life", vilket ger en mycket varierad lineup.

■Cast

・Donkey/Hasesan Osamu・Hansel/Koyama Mami・Groda/Chiba Tsunagi・Rödluvan/Horie Mitsuko・Hans/Shimada Satoshi・Cat/Nagai Ichiro・Snövit/Fujii Kayoko White/TaSmag Sakiko・Blåskägg/Hori Katsuyuki・Yorinda/Tsuru Hiromi・Sultan/Yanagi Joji・Princess Erina/Shimamoto Sumi・Devil/Genda Tesshō

■ Huvudpersonal

・Originalhistoria av bröderna Grimm・Producent: Koichi Motohashi・Produktionsledare: Mitsuru Takakuwa・Planering: Shoji Sato・Musik: Hideo Shimazu・Regi: Hiroshi Saito, Tsunagi Omachi, Kazuyoshi Yozuki, Taka Ryzuki, Pro. Matsudo・Manus: Ichimi Fuji, Nobuyuki Fujimoto, Yu Yamamoto・Karaktärsdesign: Shuichi Seki, Koji Mori, Noboru Takano, Hirokazu Ishino, Shuichi Ishii・Animationsregissör: Tetsuya Ishikawa, Koji Kato, Shuichi Iuchi, Keichi Iuchi, Keichi Iuchi Oshiro・Konstregissör: Taizaburo Abe, Makoto Sato, Masazumi Matsumiya, Jiro Kono, Kazuko Katsui・Regissör för fotografering: Toshiaki Morita・Ljudinspelningsregissör: Sadayoshi Fujino・Färgdesign: Kaoru Uno, Nobuhiko Karasawa, Hiro, Michiyo Kono・Video: Koko Yamaguchi, Akiko Sakamoto Yutaka, Nahomi Miyata・Konstverk / Studio Hibari, B-BOO, Studio Junio, TT Pro, Doga Kobo, Thumbtack, Anime Spot, Studio Emu, Shochiku Issei, Asato Sumiko, Kubozono Makoto・Finishing touches / Studio Killy, Boo WBack, Studio Killy, Boo WBack, Studio Killy・83', Studio Aqua・Filmning / Trans Arts・Ljudproduktion / Audiovisuellt system・Mixer / Akiyoshi Yoda・Ljudeffekter / Yasuo Yoda・Ljudinspelningsstudio / Taihei Studio・Utvecklingslabb / Tokyo Developing Lab・Titlar / Yoshi Michikara / ShishiEditingara Natori, Masato Nakamura・Negativ redigering / Hidetoshi Kamitsunori・Storyboards / Ryoichi Koganei, Tsunagi Omachi, Kazuyoshi Yokota, Takayoshi Suzuki, Jiro Saito・Assistent regissör / Takeyuki Sadohara, Tatsuya Hirakawa, Iji; Produktionsassistent: Akio Yogo; Produktionsassistent: Toichi Komura, Nobuaki Nakanishi, Masahiko Kobayashi, Yasunori Tsukamoto, Katsunori Kobayashi; Produktion: Nippon Animation, Asahi Broadcasting Corporation

■Undertext

1. Bremens stadsmusikanter 2. Hans och Greta 3. Grodan och prinsessan (del 1)
・4/Grodan och prinsessan (del 2)
・5/Rödluvan ・6/Guldgåsen ・7/Puss in Boots (Del 1)
8. Puss in boots (del 2)
・9/Snövit och Rosenröd ・10/Snövit (1:a)
・11/Snövit (2:a)
・12/Snövit (3:e)
・13/Snövit (4:a)
14/De sex mäns ballader, 15/Livets vatten, 16/Blåskägg, 17/Jorinda och Joringel, 18/Törnrosa, 19/Old Sultan, 20/Kungen med trastens skägg, 21/Djävulen och demonkungen, 22/C2) (P3) (P3)
・24/Cinderella (del 2)

■ Relaterade verk

・Nya Grimm Masterpiece Theatre

■ Temasånger och musik

・OP
・"Rainbow Bridge"
Text av Michio Yamagami, Musik av Koichi Morita, Arrangemang av Nozomi Aoki, Sång av Ushio Hashimoto, Mori no Ki Children's Choir (Columbia Records)
・ED
・"Min stad är en merry-go-round"
Text av Michio Yamagami, Musik av Koichi Morita, Arrangemang av Nozomi Aoki, Sång av Ushio Hashimoto, Mori no Ki Children's Choir (Columbia Records)

Grimms mästerverksteater: dess överklagande och utvärdering

Grimm Masterpiece Theatre är en TV-animeserie producerad av Nippon Animation och Asahi Broadcasting Corporation och sändes från 1987 till 1988. Den är baserad på sagorna om bröderna Grimm och består av 24 avsnitt. Varje avsnitt var 30 minuter långt och sändes varje onsdag från 18:50 till 19:20. Serien är en animerad anpassning av klassiska Grimm-sagor, som erbjuder tittarna ett brett utbud av berättelser och visuella stilar.

Det största överklagandet av Grimm Masterpiece Theatre är dess mångfald. Varje avsnitt har en annan karaktärsdesign, vilket ger massor av visuell njutning. Talangfulla designers som Koji Mori och Shuichi Seki är involverade, vilket gör att du kan njuta av en annan konststil för varje avsnitt. Berättelserna som ingår är olika, allt från välkända sådana som "Bremens stadsmusikanter" och "Hansel och Gretel" till mer obskyra sådana som "Gamle sultan" och "Livets vatten". Detta säkerställer att din publik får en fräsch upplevelse varje gång.

Skådespelarna är också imponerande, inklusive många kända röstskådespelare som Hasegawa Osamu, Koyama Mami och Horie Mitsuko. Framför allt gjorde Horie Mitsukos framträdande som Rödluvan ett djupt intryck på tittarna. Musiken komponerades också av Shimazu Hideo, och temasången "Rainbow Bridge" och avslutningstemat "My Town is a Merry-Go-Round", tillsammans med sång av Mori no Ki-barnkören, berörde tittarnas hjärtan.

Produktionspersonalen är också välutrustad, inklusive regissören Hiroshi Saito, samt proffs inom olika områden som manusförfattare, karaktärsdesigners, animationsregissörer och art directors. Detta har gjort det möjligt för Grimm Masterpiece Theatre att bibehålla sin höga kvalitet samtidigt som det ger spänning och glädje för sin publik.

Överklagandet av varje avsnitt av Grimm Masterpiece Theatre

Varje avsnitt av Grimm Masterpiece Theatre har sin egen unika charm. Nedan följer några exempel på detta.

Bremen stadsmusiker

Det första avsnittet, "The Bremen Town Musicians", berättar historien om djur som bildar ett musikband och ger sig ut på ett äventyr. Karaktärsdesignerna är gjorda av Shuichi Seki, och djurens uttryck och rörelser är otroligt realistiska och fängslande. Dessutom underhöll och rörde bandets uppträdande scener tittarna. Det här avsnittet var en mycket imponerande start på serien och lyckades fånga publikens uppmärksamhet.

Hans och Gretel

Den andra berättelsen, "Hansel och Gretel", är berättelsen om en bror och syster som går vilse i skogen. Karaktärsdesignerna gjordes av Koji Mori, och de fångar på ett realistiskt sätt skogens atmosfär och syskonens uttryck. Bandet mellan syskon och spänningen i äventyret förmedlades också till tittarna, vilket gjorde det till ett mycket rörande avsnitt. Det här avsnittet erbjöd tittarna ett nytt perspektiv på de djupare teman i Grimms sagor genom att animera dem.

Groda och prinsessa

De tredje och fjärde avsnitten, "The Frog and the Princess", berättar historien om en groda som förvandlas till en prinsessa. Karaktärsdesignen gjordes av Noboru Takano, och grodans realistiska rörelser och prinsessans skönhet är imponerande. Dessutom överraskade och rörde förhållandet mellan grodan och prinsessan och förvandlingsscenen tittarna. Det här avsnittet gjorde det mesta av fantasyelementen i Grimm-sagorna och gav tittarna drömmar och hopp.

Rödluvan

Den femte berättelsen, "Rödluvan", berättar historien om Rödluvan som möter vargen på väg till sin mormors hus. Karaktärsdesignerna gjordes av Hirokazu Ishino, och de skildrar realistiskt sötheten hos Rödluvan och vargens grymhet. Dessutom gav Rödluvans mod och scenen där han konfronterar vargen tittarna en känsla av spänning och känslor. Det här avsnittet gjorde ett djupt intryck på tittarna genom att animera teman om rädsla och mod som finns i sagan om Grimm.

snövit

Avsnitt 10 till 13 av "Snövit" berättar historien om Snövits flykt från den onda drottningen. Karaktärsdesignerna gjordes av Shuichi Ishii, och de skildrar realistiskt Snövits skönhet och drottningens skräck. Dessutom rörde och gladde Snövits vänlighet, de sju dvärgarnas vänskap och konfrontationsscenen med drottningen tittarna. Det här avsnittet berörde publiken djupt genom att animera teman om kärlek och vänskap som finns i sagan om Grimm.

Grimm Masterpiece Theatre recension och rekommendation

Grimm Masterpiece Theatre är en mycket hyllad animerad anpassning av klassiska Grimm-sagor. Tittarna har berömt variationen i varje avsnitt, den vackra karaktärsdesignen, skådespelarskickligheten hos skådespelaren och den fantastiska musiken. Serien har också hyllats för att erbjuda tittarna ett nytt perspektiv genom att animera de djupa teman och fantasyelementen i Grimms sagor.

Denna serie kan avnjutas av ett brett spektrum av människor, från barn till vuxna. Jag skulle särskilt rekommendera detta till fans av Grimm's Fairy Tales och anime-fans. Genom att se serien tillsammans som en familj kan föräldrar och barn dela historien och känslorna. Grimm Masterpiece Theatre är en underbar produktion som ger publiken drömmar, hopp, känslor och glädje. Snälla ge den en klocka.