UFO Warrior Daiapolon: Omvärderar en nostalgisk robotanime

UFO Warrior Daiapolon: Ett monumentalt exempel på gigantisk robotanime från 70-talet

■ Offentliga medier

TV anime serie

■ Originalmedia

Anime original

■ Sändningsperiod

6 april 1976 - 24 februari 1977

[UFO Warrior Daiapolon]

6 april 1976 - 28 september 1976

Sänds varje tisdag 19.00-19.30

Totalt antal avsnitt: 26

[UFO Warrior Diapolon II Action Series]

7 oktober 1976 - 24 februari 1977

Sänds varje torsdag kl 19.00-19.30

Totalt antal avsnitt: 21

■Sändningsstation

TBS, Tokyo 12 Channel (nu TV Tokyo)

■Frekvenser

en halvtimme

■ Antal avsnitt

Avsnitt 47

■Original berättelse

Satoshi Karaya och Shigeru Tsuchiyama

■ Produktion

[UFO Warrior Daiapolon]

Aiken, Tokyu Agency, TBS

[UFO Warrior Diapolon II Action Series]

Aiken Tokyu Agency

■Fungerar

©1976 Tetsu Kariya och Eiken

■ Berättelse

Dazhan-armén, som kommer från yttre rymden för att få energi som innehåller stor kraft, invaderar jorden. 16-årige Takeshi får veta att han inte är en jordbo, utan en prins av planeten Apollo, och att han innehar en nyckel till energi som kallas "nyckelenergi". Fast besluten att slåss mot Dazan-armén som en gång förstörde planeten Apollon, kombinerar Takeshi med Diapolon med hjälp av nyckelenergins kraft och attackerar Dazan-armén.

■Förklaring

Detta är Eikens första gigantiska robotanime sedan "Tetsujin 28." Filmen inkorporerade på ett smart sätt sociala trender från tiden, inklusive användningen av "Flying Saucer = UFO" i titeln, som hade blivit ett socialt fenomen, och introducerade den välbekanta teamfighting-intrigen från specialeffekts superhjältefilmer, med inställningen av en "Five UFO Boys". Dessutom är konceptet "fusion (kombination + transformation)" där den mänskliga huvudpersonen blir ett med en gigantisk robot bildad genom att kombinera tre robotar en unik miljö som bara kan hittas i detta arbete. Eftersom relaterade varor också var en stor hit började "UFO Warrior Daiapolon II Action Series" sändas veckan efter efter att serien avslutats. Men snarare än att vara en uppföljare var det ett ganska ovanligt fall där inställningen ändrades från den första filmen, nya scener lades till och sändningsstationen ändrades också.

■Cast

・Takeshi/Akira Murayama

・Goro/Keisuke Yamashita

・Matsuo/Sachiko Chijimatsu

・Miki/Kazue Komiya

・Hideki/Kiyoshi Komiyama

・President Dazhan/Shuya Sugita

・Giranik/Shozo Iizuka

・Hido/Setsuo Wakui

Berättare: Osamu Ichikawa

■ Huvudpersonal

Originalberättelse av Tetsu Kariya och Shigeru Tsuchiyama

・Chief Director/Tatsuo Ono

・Karaktärsdesign: Toyoo Ashida

・Mekanisk design: Kunio Takahashi

・Animationschef: Toshitaka Tsunoda

・Art Director: Toshihiro Osumi

・Musik: Masahisa Takeichi

■ Huvudtecken

Takeshi

Ledaren för UFO Boys' Club. Hans kampdräkt är röd och hans tröjnummer är 10.

Goro

Allmänt känd som Goroyan. En stark ledare. Hans stridsdräkt är blå och hans uniformsnummer är 66.

Matsuo

Även känd som Chocomatsu. En kort, pigg pojke. Hans kampdräkt är gul och hans tröjnummer är 22.

・Miki

Allmänt känd som Mikkippe. Den enda kvinnan i laget. Hans kampdräkt är rosa och hans tröjnummer är 00.

・Hideki

Även känd som professor. En intelligent karaktär som bär glasögon. Hans kampdräkt är vit och hans tröjnummer är 99.

■ Huvudsakliga robotartiklar

・Diapolon

De tre Apollo-robotarna och Takeshi "kombinerar" för att slutföra förvandlingen.

・Apollon Header

Detta kommer att bilda huvudet och bröstkorgen på Diapolon. Takeshi lagras också.

Apollo Trango

När den kombineras blir denna robot Diapolons bröstkåpa och båda armarna.

・Apollo Regga

Dessa blir benen. Alla tre figurerna har onödiga delar som lemmar förvarade.

■ Temasånger och musik

・OP

・"UFO Warrior Daiapolon"

Text av Masayuki Yamamoto

・Kompositör: Masayuki Yamamoto

・Sång av Masato Shimon

・ED

・"UFO Boys Club"

Text av Masayuki Yamamoto

・Kompositör: Masayuki Yamamoto

・Sång av Masato Shimon

■Detaljerad utvärdering och rekommendation

■ Bakgrund och påverkan av arbetet

1970-talet var en tid då gigantisk robotanime blomstrade, och bland dem är "UFO Warrior Daiapolon" ett särskilt anmärkningsvärt verk. Detta verk producerat av Eiken inkorporerade på ett skickligt sätt UFO-boomen som var ett socialt fenomen på den tiden, och genom att inkludera element från superhjältefilmer med specialeffekter fångade det barns hjärtan. I synnerhet begreppet "fusion" hade en stor inverkan på senare robotanime, och det sägs att många verk inspirerades av denna idé.

Försäljningen av relaterade produkter var också mycket stark, med leksaker och karaktärsvaror som sålde som smörgåsar. Särskilt Diapolon-figuren var extremt populär bland barn, med många barn som blev fascinerade av den. På grund av framgången med dessa merchandiseutvecklingar lanserades "UFO Warrior Daiapolon II Action Series" omedelbart efter att sändningen avslutats, vilket måste ha varit en stor glädje för tittarna vid den tiden.

■ Berättelse och karaktärer

Berättelsen skildrar Takeshis och UFO-pojkarnas bedrifter när de slåss mot Dazhan-armén, som försöker invadera jorden. Inställningen att Takeshi är prinsen av Planet Apollo kom som en ny överraskning för tittarna. Också scenen där Takeshi smälter samman med Diapolon med hjälp av kraften i Key Energy fängslade tittarna som en höjdpunkt i varje avsnitt.

Karaktärerna var också unika, och det var imponerande att se Takeshi och de andra medlemmarna i UFO Boys' Club slåss tillsammans som en trots att var och en har sina olika personligheter. Speciellt Takeshis ledarskap, Goros styrka, Matsuos energi, Mikis tapperhet och Hidekis kunskap fick djupt genklang hos tittarna. Dessutom var fiendernas karaktärer, som president Dazhan, Giranik och Hidou, alla unika, och ansträngningar gjordes för att hindra tittarna från att bli uttråkade.

■Animation och musik

Animationen gjordes med den teknik som fanns tillgänglig vid den tiden. Speciellt Diapollon fusionsscenen fängslade tittarna med sin noggranna animation och dynamiska rörelser. Den mekaniska designen gjordes dessutom av Kunio Takahashi, och var realistisk och sofistikerad, vilket skapade en stark visuell effekt.

Musik spelade också en viktig roll, med temalåten "UFO Warrior Daiapolon" och slutlåten "UFO Shounendan" som lämnade ett djupt intryck på tittarna med Shimon Masatos kraftfulla röst och Yamamoto Masayukis catchy melodi. Dessa låtar fortsätter att älskas av fansen än i dag.

■ Rekommendationspunkter

"UFO Warrior Daiapolon" var en gigantisk robotanime från 1970-talet, och dess innovativa miljö, övertygande karaktärer och spännande story fortsätter att locka många fans även idag. I synnerhet var konceptet "fusion" en unik attraktion som inte finns i andra robotanimer, och gjorde ett starkt intryck på tittarna. Dessutom speglar historien, som utspelar sig mot bakgrund av UFO-boomen, den sociala situationen vid den tiden och är av stort historiskt värde.

Punkterna som gör att detta arbete rekommenderas är följande:

• Innovativt "Merge"-system
• Unika och attraktiva karaktärer
• Spännande storyline
• En miljö som speglar tidens sociala fenomen
• Catching theme song och avslutning

Genom att kombinera alla dessa element är UFO Warrior Daiapolon emblematisk för gigantisk robotanime från 1970-talet och är ett måste att se även för de som inte är fans. Jag skulle speciellt rekommendera detta till alla som gillar robotanime eller superhjältefilmer med specialeffekter.

■ Relaterad information och rekommenderade arbeten

Efter att ha njutit av "UFO Warrior Diapolon", varför inte kolla in följande relaterade verk? Alla dessa verk låter dig uppleva attraktionskraften hos gigantisk robotanime till fullo.

• "Mazinger Z"

En gigantisk robotanime baserad på originalverket av Go Nagai. Detta arbete kan betraktas som en pionjär inom kombinerade robotar, och är liksom Diapolon ett representativt verk från 1970-talet.

• Getter Robo

Ännu en gigantisk robotanime baserad på originalverket av Go Nagai. Inställningen av tre robotar som kombinerar har ett tilltal som liknar Diapolons "fusion".

• "Super Electromagnetic Robot Combattler V"

En gigantisk robotanime som kontrolleras av fem piloter. Det har något gemensamt med Diapolon i att det kämpar i ett lag.

Precis som Diablos är dessa verk mästerverk av gigantisk robotanime från 70-talet och är ett måste för fans. Jag hoppas att du genom "UFO Warrior Diapolon" kommer att återupptäcka dragningskraften hos robotanime från 1970-talet.