Överklagandet och utvärderingen av "Hustle Punch": En måste-läs recension för anime-fans

Hustle Punch - Ser tillbaka på klassisk anime

"Hustle Punch", som sändes från 1965 till 1966, var en originalanime producerad av Toei Animation. Serien sändes från 1 november 1965 till 25 april 1966, med totalt 26 avsnitt. Då sändes den varje måndag från 19.30 till 20.00, men från den 14 januari 1966 ändrades tiden till 19.00 till 19.30. Programmet sändes på NET och var ett 30 minuter långt program.

berättelse

Inställningen för "Hustle Punch" kretsar kring en trio av karaktärer - Slå björnen, tryck på musen och Bun vesslan - som bor i en viss stad. Trots att de är föräldralösa lever de ljusa och glada dagar. Det finns dock skurkar i staden som försöker störa lugnet: vargen Dr. Garigali och hans undersåtar Black och Nuu. Punch och hans vänner visas besegrar de olika onda planerna som professor Garigari kläckt och gör stora saker för staden.

Kommentar

"Hustle Punch" är en komedi-anime med antropomorfiserade djur. Handlingen påminner om ett utländskt komedi-drama, och designen på de deformerade djurkaraktärerna matchar innehållet väl. Även om det är ett original animeverk, älskades det av barn på den tiden och är bekant för många människor.

kasta

Röstskådespelarna för huvudkaraktärerna är följande:

• Punch: Nobuyo Oyama
• Touch: Yoko Mizugaki
• Text: Chiharu Kuri
• Professor Gari Gari: Joji Yanami
• Svart: Hiroshi Otake
• Gnuer: Takuzo Kamiyama

Huvudpersonal

Den huvudsakliga personalen som är involverad i produktionen av "Hustle Punch" är följande:

• Ursprunglig författare: Yasuji Mori
• Planering: Yu Saito, Yoshifumi Hatano
• Producent: Ikuya Urata, Toru Hara
• Karaktärsdesign: Yasuji Mori
• Konst: Hideo Chiba
• Musik: Asei Kobayashi

Temasången för både öppningen och slutet är "Hustle Punch Song", skriven och komponerad av Asei Kobayashi, och sjungen av Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki, Chiharu Kuri och Nishirokugo Boys' Choir.

Huvudkaraktärer

Detaljerna för huvudkaraktärerna är som följer:

• Punch: Babybjörn. De tre, inklusive Touch och Bun, är en sammansvetsad trio.
• Beröring: Babymus.
• Bun: En baby vessla.
• Dr. Garigari: En varg som verkar vara en bra gentleman.
• Black: En katt som fungerar som professor Garigalis undersåtar.
• Gnuer: En gris som fungerar som Dr. Garigalis undersåtar.

texta

Undertexterna för alla 26 avsnitten är följande:

• Avsnitt 1: Bli av med hindren
• Avsnitt 2: Beyond the Red Star
• Avsnitt 3: Black Benny's Secret
• Avsnitt 4: Spring! Pontz bil
• Avsnitt 5: Chase the Mysterious Thief
• Avsnitt 6: The Missing Bills
• Avsnitt 7: The Voyage of the Garigari
• Avsnitt 8: The Bottomless Circus
• Avsnitt 9: Black Bullock
• Avsnitt 10: Hitta munkarna
• Avsnitt 11: Suzu och Dynamite
• Avsnitt 12: The Flat Chest Incident
• Avsnitt 13: Animal Modification Machine
• Avsnitt 14: Hit the Highway
• Avsnitt 15: En skål med hickaextrakt
• Avsnitt 16: Längtar efter en utlandsresa
• Berättelse 17: Mynah-fågeln och halsbandet
• Avsnitt 18: The Garigali Family Legacy
• Avsnitt 19: Catch the Big Fish
• Avsnitt 20: A Very Happy Day
• Avsnitt 21: I'm Not Going to Let It Fly
• Avsnitt 22: I am Superman
• Avsnitt 23: Var är bomben?
• Avsnitt 24: Skämthypnos
• Avsnitt 25: Jordbävning till salu
• Avsnitt 26: The Big Flat Race

Överklagande och utvärdering av arbetet

"Hustle Punch" var en komedi-anime med antropomorfiserade djur som älskades av barn på den tiden. I synnerhet Punch och hans vänners ansträngningar att besegra Dr. Garigaris onda planer gav tittarna mod och hopp. Andra attraktioner inkluderar de deformerade karaktärsdesignerna och handlingen som påminner om utländska komedidramer.

När det gäller musik gjorde temalåten "Hustle Punch no Uta" av Asei Kobayashi ett djupt intryck i tittarnas hjärtan. En annan anledning till dess popularitet är att texterna och melodierna är bekanta och att barn naturligt kan sjunga med.

Röstskådespelarnas insatser fick också mycket beröm. Rösterna från Punch, Touch och Bun, framförda av Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki och Chiharu Kuri, tog fram karaktärernas personligheter och gjorde dem älskade av tittarna. I synnerhet gav Nobuyo Oyamas Punch-röst barn en känsla av förtrogenhet och mod.

Inflytande och erkännande av arbetet

"Hustle Punch" hade en enorm inverkan på barn vid den tiden. I synnerhet Punch och hans vänners bedrifter som hjältar som besegrar skurkar lärde barn mod och en känsla för rättvisa. Dessutom stimulerade de antropomorfiserade djurkaraktärerna barns fantasi och främjade deras kreativitet.

"Hustle Punch" hade också inflytande på senare animeverk. Genren av komedi-anime med antropomorfiserade djur har överförts till efterföljande verk och har älskats av många tittare. Dessutom påverkade skapandet av skurkaktiga karaktärer som Dr. Garigari också senare animeverk.

Vidare var "Hustle Punch" ett verk som speglade den sociala situationen på den tiden. På 1960-talet befann sig Japan mitt i en period av snabb ekonomisk tillväxt och samhället som helhet var fullt av vitalitet. I detta historiska sammanhang prisades "Hustle Punch" som ett verk som ger barn drömmar och hopp.

Detaljer och avsnitt av verket

Varje avsnitt av "Hustle Punch" skildrar Punch och hans vänners bedrifter när de omintetgör professor Garigaris onda planer. I synnerhet det första avsnittet, "Bli av med de som är i vägen", skildrade Punch och hans vänner som besegrade professor Garigaris onda planer för första gången, vilket lämnade ett starkt intryck på tittarna. Dessutom, avsnitt 26, "The Great Flat Race", innehöll Punch och hans vänner som äntligen besegrade professor Garigari, vilket rörde tittarna.

Varje avsnitt av "Hustle Punch" lärde också barnen en annan läxa. Till exempel, i avsnitt 10, "Find the Donuts", arbetar Punch och hans vänner tillsammans för att söka efter munkar, och lär tittarna vikten av samarbete. Dessutom, avsnitt 22, "I'm Superman", innehöll Punch som förvandlades till Stålmannen och besegrade Dr. Garigari, vilket lärde tittarna vikten av mod och en känsla av rättvisa.

Arbetsvärdering och rekommendation

"Hustle Punch" var ett verk som älskades av barn på den tiden och är bekant för många människor. Denna komedi-anime med antropomorfa djur har gett tittarna mod och hopp. Andra attraktioner inkluderar de deformerade karaktärsdesignerna och handlingen som påminner om utländska komedidramer.

I synnerhet gjorde Punch och hans vänners ansträngningar att förhindra professor Garigaris onda planer ett starkt intryck på tittarna. Dessutom gjorde temalåten "Hustle Punch no Uta" av Asei Kobayashi ett djupt intryck på tittarna. Dessutom tog rösterna från Punch, Touch och Bun, framförda av Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki och Chiharu Kuri, fram karaktärernas personligheter och skapade karaktärer som är älskade av tittarna.

"Hustle Punch" påverkade också senare animeverk. Genren av komedi-anime med antropomorfiserade djur har överförts till efterföljande verk och har älskats av många tittare. Dessutom påverkade skapandet av skurkaktiga karaktärer som Dr. Garigari också senare animeverk.

Vidare var "Hustle Punch" ett verk som speglade den sociala situationen på den tiden. På 1960-talet befann sig Japan mitt i en period av snabb ekonomisk tillväxt och samhället som helhet var fullt av vitalitet. I detta historiska sammanhang prisades "Hustle Punch" som ett verk som ger barn drömmar och hopp.

"Hustle Punch" lär också barn många lektioner. Till exempel, i avsnitt 10, "Find the Donuts", arbetar Punch och hans vänner tillsammans för att söka efter munkar, och lär tittarna vikten av samarbete. Dessutom, avsnitt 22, "I'm Superman", innehöll Punch som förvandlades till Stålmannen och besegrade Dr. Garigari, vilket lärde tittarna vikten av mod och en känsla av rättvisa.

"Hustle Punch" är en nostalgisk klassisk anime som fortfarande älskas av många människor idag. Särskilt prisades det som ett verk som gav drömmar och hopp till barn på den tiden. Det är också älskat av många tittare som ett verk som påverkade senare animeverk.

"Hustle Punch" är en komedi-anime med antropomorfiserade djur som har gett tittarna mod och hopp. Andra attraktioner inkluderar de deformerade karaktärsdesignerna och handlingen som påminner om utländska komedidramer. I synnerhet gjorde Punch och hans vänners ansträngningar att förhindra professor Garigaris onda planer ett starkt intryck på tittarna. Dessutom gjorde temalåten "Hustle Punch no Uta" av Asei Kobayashi ett djupt intryck på tittarna. Dessutom tog rösterna från Punch, Touch och Bun, framförda av Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki och Chiharu Kuri, fram karaktärernas personligheter och skapade karaktärer som är älskade av tittarna.

"Hustle Punch" påverkade också senare animeverk. Genren av komedi-anime med antropomorfiserade djur har överförts till efterföljande verk och har älskats av många tittare. Dessutom påverkade skapandet av skurkaktiga karaktärer som Dr. Garigari också senare animeverk. Vidare var "Hustle Punch" ett verk som speglade den sociala situationen på den tiden. På 1960-talet befann sig Japan mitt i en period av snabb ekonomisk tillväxt och samhället som helhet var fullt av vitalitet. I detta historiska sammanhang prisades "Hustle Punch" som ett verk som ger barn drömmar och hopp.

"Hustle Punch" lär också barn många lektioner. Till exempel, i avsnitt 10, "Find the Donuts", arbetar Punch och hans vänner tillsammans för att söka efter munkar, och lär tittarna vikten av samarbete. Dessutom, avsnitt 22, "I'm Superman", innehöll Punch som förvandlades till Stålmannen och besegrade Dr. Garigari, vilket lärde tittarna vikten av mod och en känsla av rättvisa.

"Hustle Punch" är en nostalgisk klassisk anime som fortfarande älskas av många människor idag. Särskilt prisades det som ett verk som gav drömmar och hopp till barn på den tiden. Det är också älskat av många tittare som ett verk som påverkade senare animeverk.

"Hustle Punch" är en komedi-anime med antropomorfiserade djur som har gett tittarna mod och hopp. Andra attraktioner inkluderar de deformerade karaktärsdesignerna och handlingen som påminner om utländska komedidramer. I synnerhet gjorde Punch och hans vänners ansträngningar att förhindra professor Garigaris onda planer ett starkt intryck på tittarna. Dessutom gjorde temalåten "Hustle Punch no Uta" av Asei Kobayashi ett djupt intryck på tittarna. Dessutom tog rösterna från Punch, Touch och Bun, framförda av Nobuyo Oyama, Yoko Mizugaki och Chiharu Kuri, fram karaktärernas personligheter och skapade karaktärer som är älskade av tittarna.

"Hustle Punch" påverkade också senare animeverk. Genren av komedi-anime med antropomorfiserade djur har överförts till efterföljande verk och har älskats av många tittare. Dessutom påverkade skapandet av skurkaktiga karaktärer som Dr. Garigari också senare animeverk. Vidare var "Hustle Punch" ett verk som speglade den sociala situationen på den tiden. På 1960-talet befann sig Japan mitt i en period av snabb ekonomisk tillväxt och samhället som helhet var fullt av vitalitet. I detta historiska sammanhang prisades "Hustle Punch" som ett verk som ger barn drömmar och hopp.

"Hustle Punch" lär också barn många lektioner. Till exempel, i avsnitt 10, "Find the Donuts", arbetar Punch och hans vänner tillsammans för att söka efter munkar, och lär tittarna vikten av samarbete. Dessutom, avsnitt 22, "I'm Superman", innehöll Punch som förvandlades till Stålmannen och besegrade Dr. Garigari, vilket lärde tittarna vikten av mod och en känsla av rättvisa.

"Hustle Punch" är en nostalgisk klassisk anime som fortfarande älskas av många människor idag. Särskilt prisades det som ett verk som gav drömmar och hopp till barn på den tiden. Det är också älskat av många tittare som ett verk som påverkade senare animeverk.